In un settore in rapida evoluzione arriva un’occasione preziosa per chi sogna di fondere musica elettronica, linguaggi visivi e tecnologia: la Visual Sound Academy – Autumn 2025 apre la propria call, offrendo un percorso intensivo, completamente gratuito, dedicato alle nuove generazioni di creativi decisi a trasformare le loro visioni in esperienze immersive.
Un’opportunità gratuita per la nuova creatività digitale
La proposta nasce dall’incontro tra Flyer e il Fotonica Festival, realtà che da anni sperimentano confini e contaminazioni tra suono e immagine. Il loro intento, tradotto in un’Academy gratuita, è quello di mettere a disposizione degli artisti emergenti un contesto dove teoria, applicazione pratica e confronto pubblico convivano e si alimentino a vicenda. Innovazione, condivisione e crescita professionale diventano così le parole chiave di un progetto che ambisce a rendere più inclusiva la comunità delle arti digitali, aprendo le porte a chi – magari per ragioni economiche – avrebbe altrimenti difficoltà a frequentare corsi di alto livello.
L’accesso non avviene tramite iscrizione tradizionale: il progetto mette a disposizione borse di studio quotidiane, dieci per ciascuna giornata di attività, che coprono interamente i costi di partecipazione. Gli interessati devono presentare la propria candidatura attraverso un form online, dimostrando motivazione, competenze di base e desiderio di collaborare in un contesto collettivo. È un invito a misurarsi senza barriere economiche, concentrandosi esclusivamente sull’idea creativa e sulla propria attitudine alla sperimentazione. La selezione, curata dai promotori, punta a costruire un gruppo eterogeneo per provenienza, linguaggi e percorsi, convinti che la diversità sia la scintilla che moltiplica le possibilità di ricerca.
La struttura del percorso formativo
La parte iniziale dell’Academy è scandita da quattro workshop concentrati in due fine settimana, dal 4 al 5 e dall’11 al 12 ottobre. Ogni modulo, dal valore commerciale di 150 euro, viene offerto senza alcun costo grazie alle borse di studio. I partecipanti saranno guidati da sei artisti riconosciuti a livello internazionale, chiamati a condividere tecniche e processi che spingono oltre la semplice teoria. Musica elettronica, videoproiezioni in tempo reale, interaction design e software sperimentali compongono un mosaico pensato per fornire competenze immediatamente spendibili. Il ritmo serrato delle giornate, dalle 11 alle 18, favorisce concentrazione ma al tempo stesso instaura un clima di laboratorio aperto in cui la curiosità di ognuno diventa motore collettivo.
Conclusi i workshop, il testimone passa alle due residenze artistiche settimanali, programmate dal 6 al 10 e dal 13 al 17 ottobre. Questi periodi offrono la possibilità di approfondire le conoscenze appena acquisite e, soprattutto, di tradurle in opere collettive. Ogni residenza ha un valore di 800 euro, azzerato anch’esso dalle borse di studio, e prevede l’utilizzo di attrezzature all’avanguardia fornite dai partner tecnici di Flyer New Media. Lavorare fianco a fianco per cinque giorni consecutivi permette di sperimentare senza fretta, di testare soluzioni audaci e di superare le barriere tra discipline, creando installazioni o performance in costante dialogo tra suono e immagine. Al termine di ciascuna settimana le idee vengono messe in circolo con sessioni di feedback guidate dagli stessi tutor, così da raffinare ulteriormente i risultati.
Date, luoghi e orari
La sede scelta per l’edizione autunnale 2025 è lo spazio di Flyer New Media, in via del Verano 39, nel quartiere San Lorenzo di Roma. Un’area storicamente vivace che, tra botteghe artigiane e laboratori creativi, offre il contesto ideale per un’iniziativa votata alla contaminazione. Le attività si susseguiranno ogni giorno dalle 11 alle 18, orario pensato per concentrare le energie nelle ore di massima produttività e per lasciare ai partecipanti la sera libera, utile a rielaborare quanto appreso o a conoscere la scena artistica circostante.
Il percorso formativo troverà il proprio culmine nel weekend del 18 e 19 ottobre, quando il Pasquino – Transmedia Arts Center, nel cuore di Trastevere, ospiterà una due giorni a ingresso libero dedicata alla presentazione dei lavori sviluppati durante workshop e residenze. Si passerà dalle sperimentazioni visive alle performance audiovisive in tempo reale, offrendo al pubblico la possibilità di assistere concretamente alla nascita di nuovi linguaggi. Sarà anche un’occasione di networking: professionisti, curiosi e addetti ai lavori potranno dialogare direttamente con i partecipanti, esplorando processi, strumenti e prospettive future.
Il sostegno istituzionale e la rete internazionale
La realizzazione della Visual Sound Academy – Autumn 2025 si inserisce all’interno delle politiche culturali promosse da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura. Il progetto, risultato vincitore dell’avviso pubblico “Roma Creativa 365. Cultura tutto l’anno”, si avvale inoltre della collaborazione di Zètema Progetto Cultura. Questo riconoscimento non solo garantisce sostegno economico e logistica, ma conferma la volontà istituzionale di incoraggiare percorsi che uniscano formazione, innovazione e rigenerazione urbana. Investire sui talenti emergenti equivale a investire sul futuro della città, trasformando le sue aree in laboratori permanenti di sperimentazione artistica.
A completare il quadro arriva il patrocinio della Fondazione AVnode, rete che connette oltre 30.000 membri e 80 organizzazioni attive nel panorama delle arti audiovisive. Grazie a questo supporto l’Academy si colloca in un circuito internazionale di eventi di riferimento, offrendo ai partecipanti visibilità ben oltre i confini cittadini. L’inserimento in una community così ampia significa poter accedere a scambi continui, inviti a festival, collaborazioni inaspettate che, spesso, segnano l’avvio di carriere consolidate. Per la città di Roma, infine, è un’opportunità di riaffermarsi come polo dinamico per la sperimentazione contemporanea.